认识达内从这里开始

在快节奏的时代，平面设计的趋势可能刚一出现就迅速消失，过去几年流行的设计理念放到现在已经让人深感陈旧，只有极少的设计技巧经受住了时间的考验。而作为一名平面设计师，要想设计出好的作品，就必须要跟上最新潮流趋势。

01

高饱和度与3D效果

作为设计师，其实很难解释这个趋势到底是怎么出现的，但是饱和度较高的颜色和3D组合成为了2018年以来，平面设计中的制胜组合，这样的设计趋势持续到2019年。

越来越多的设计师拒绝纯粹平面化的设计，而在自己的作品中强调对比，营造真实性，希望平面中的元素可以从画面中跳出来。

02

渐变色的回归

2007以前，渐变是设计中的主流，那时候的IOS界面并不是如今扁平化的样子(拟物化)。但是从2007-2016年将近十年的时间，扁平化设计风格迅速从巅峰回落。

当Instagram在2016年将其Logo改成颜色渐变风格时，人们才发现，渐变又慢慢回来了并会持续到2018年。把颜色渐变最先运用到设计中的是广大UI设计师，而平面设计师也紧随其后，在未来相信会在更多的场景中看到渐变色。

03

双色调配色

双色调配色听起来很新奇，但实际上比我们想象中流行的时间要长得多。

最初，这种配色方式源自于印刷行业中早期昂贵的双色套印，后来作为一种时尚流行的风格流行开来，附带着还产生了失真效果这么一个分支。如今，在设计中使用双色调配色可以以极低的成本创造出拔群的视觉风格。

设计师运用此方法设计出来的作品比较具有科幻感，有“超越时间”的效果。

通常，设计师可以在 PS 中借助渐变映射来创造这类效果，如果想让效果更加突出，最好使用单色背景。

04

撕裂VS拼接效果

撕裂、拼贴、涂改、划伤和烧毁所带来的破坏性的效果，往往能够让整个设计的视觉充满一种另类的美感。这种设计风格更加自由随性，许多设计出来的效果更加独特，和平整均匀优雅的设计风尚，截然不同。

这种设计风格更加后现代，借助常规的设计元素，通过拆解和组合，再创造，进行全新的表达，营造出一种非同凡响的设计视觉。

05

蒙德里安解构主义

1921 年 Piet Mondrian 创作了他最著名的作品「Composition with Red, Yellow, Blue, and Black」，这幅作品后来成为了抽象绘画作品中的经典之作，使用三原色和清晰的线条来构造，激发设计师的灵感。

如今 Piet Mondrian 的结构的概念已经在版式设计中得到了重生，并且被称为「蒙德里安主义」。这种设计风格更加强调清晰明确的矩形布局和简约响亮的色彩运用，同时还暗合了响应式设计的精神。

设计趋势来来去去，总是在变化，流行和其中的时效性是它最大的价值所在。在合适的时候，把握住趋势，会有事半功倍的效果。

正如开头所说，要想设计出好的作品，就必须要跟上最新潮流趋势。

但是对于设计趋势，你会如何去寻找并总结归纳呢?

打开百度随便搜一个关键词，然后打开一个XX网站，最后浪费时间听一堆良莠不齐的课程?

还是打开知乎提一个模糊的问题，得到一些不成体系的碎片化答案?

长期接受低质量、浅层次的信息，不仅会让你抓不住重点、绕弯路，还会让你的思维变得狭隘，难以进行复杂、有创造性的思考。

而这篇文章的初衷是为了帮助小伙伴儿门总结并把握新近的流行趋势，但是设计趋势这个动态的问题，又很难用一两句话或者一篇文章说得清楚。

本着为大家提供力所能及的帮助的目的，我们为大家准备了免费的试听活动，业内大咖免费分享他对于设计趋势的心得和体会。